BIG BAD VOODOO DADDY - THIS BEAUTIFUL LIFE

El swing es un estilo musical dentro del jazz, caracterizado por incrementar el número de integrantes de las bandas tradicionales, por duplicación de algunos instrumentos.
Además de ese detalle, no menor, tiene muchas otras peculiaridades: la batería pasa a ser el único instrumento con una función totalmente rítmica, se valorizan los temas melódicos, se utiliza el riff ampliamente y se consolida la utilización de los registros altos de los instrumentos.

El swing aparece a comienzos de los años '30, en momentos en que el jazz recibe fuertes influencias europeas y del music hall. Conforme el jazz se popularizaba entre el público blanco cada vez más, fue sufriendo cambios que lo adaptaban a los gustos comerciales imperantes.

Las primeras bandas de swing provienen de Nueva York. Es la costa este la que domina el panorama por bastante tiempo, hasta que surge otra escuela de swing en Kansas. Ambas escuelas se caracterizan por las big bands, que raramente bajaban de quince integrantes.

Luego de ellas, surgieron los combos de swing más pequeños, de tres o cuatro integrantes, que aceptaron el estilo nuevo pero no la formación. También aconteció, por primera vez, que el jazz trascendió fronteras y se instaló en Europa, siendo París el núcleo del movimiento.

El swing perdería fuerzas a fines de los años '40, dando paso a otros estilos renovadores. Pero aún es posible, en este tosco comienzo del siglo XXI, deleitarse con una buena banda de swing si uno se lo propone.

A finales de los años '80 se formaron varias bandas que intentaban recrear ese estilo. Entre ellas está Big Bad Voodoo Daddy, que comenzó tocando en los circuitos de clubes nocturnos y pubs de su ciudad, Los Angeles.

Dueños de un estilo peculiar, que integra el jazz y los ritmos latinos, sacaron su primer disco en 1994, un segundo en 1997 y allí fueron fichados por Capitol Records, sello para el cual grabarían varios discos más. Uno de ellos es éste, "This beautiful life", que resulta muy, muy disfrutable.

Recomiendo especialmente: "When it comes to love", "Some things" y "Big time operator", porque sin duda les harán pensar que están en un night club de los '40, bebiendo un buen bourbon y encendiendo el cigarrillo de alguna rubia platinada (seguramente una chica mala, porque fuma).

En cuanto a "I'm not sleeping" y "What's next", es imposible escucharlos sin mover las patitas: hacen que uno desee de veras haber nacido con swing (pero lo que natura non da...)

Scotty Morris: voz líder, guitarra
Andy Rowley: saxo, voz
Dirk Schumaker: bajo, voz
Kurt Sodergren. batería y percusión
Joshua Levy: piano
Glen Marhevka: trompeta
Karl Hunter: saxo, clarinete
Tony Bonsera: trompeta
Alex Henderson: trombón

01- Big And Bad
02- I Wanna Be Just Like You
03- Who's That Creepin'
04- When It Comes To Love
05- I'm Not Sleepin'
06- Some Things
07- What's Next?
08- Big Time Operator
09- Still In Love With You
10- 2,000 Volts
11- Sleep Tight

LA HORA DE LA PAVADA - VOLAR CON GLOBOS DE CUMPLEAÑOS

Toda esta pavada de los récords (a cual más tonto) y de las cosas que se hacen con tal de batirlos, tarde o temprano se iba a cobrar su precio.

Mientras escribo estas líneas, aviones y barcos continúan con la búsqueda de Adelir Antonio De Carli, un sacerdote de 42 años que el domingo pasado, después de oficiar misa, partió de Paranaguá (Brasil) en un intento de hacer un vuelo de 20 horas sostenido por globos de cumpleaños inflados con helio.

El sacerdote pretendía dirigirse hacia el oeste del estado de Paraná, pero se especula que los vientos le dirigieron en dirección contraria, hacia el mar. Habría derivado en principio hacia las poblaciones costeras de Penha y Picarra.

El último contacto con el improvisado aeronauta se efectuó unas siete horas después de su partida. Para ese entonces ya se encontraba sobre el mar.

Aviones militares divisaron y fotografiaron un racimo de al menos 50 globos posados sobre el mar, a unos 50 kilómetros al este de Florianópolis, pero no encontraron señales del sacerdote. Fuentes oficiales son cautamente optimistas sobre su destino, dado que existen muchas islas pequeñas en la zona y podría haber alcanzado alguna de ellas.

Ojalá algún día, después de aburrirse de todas estas pavadas, alguien se dedique a batir un récord de casas construidas, o de chicos sacados de la calle, o de abatimiento de la mortalidad infantil o de tantas cosas que realmente se precisan.

FRANCISCO PIRIA - AL OTRO LADO DEL RIO

Casi nadie sospecha que Francisco Piria hizo también algo de historia al otro lado del Río de la Plata. Efectivamente, existe un Palacio Piria en Argentina.

Quien pasee por Punta Lara, lo identificará fácilmente como uno de los edificios más antiguos de la zona. Se halla ubicado en el Camino Almirante Brown entre 26 y 40.
Construido en 1910, pertenece desde 1947 al Gobierno de la Provincia de Buenos Aires, por donación realizada por la familia Piria.

Como puede observarse, el edificio se encuentra en estado ruinoso. A lo largo de los años ha tenido diversos destinos, ninguno de ellos memorable. En alguna oportunidad fue cedido a la municipalidad de Ensenada, pero ésta terminó perdiendo sus derechos por no hacerse cargo de la restauración.

Hoy en día, desocupado y vandalizado, algún cartel perdido advierte sobre peligro de derrumbe, del que fuera majestuoso palacio. Mientras se cae a pedazos, los políticos le han declarado "Monumento histórico de interés provincial". No sé si reirme o llorar.

No puedo explayarme sobre símbolos de la decoración u ornamentación de este palacio, pues nada queda, ni tampoco se conservan documentos o fotos de época que puedan ayudarme. Aquí ha triunfado el odio por el pasado, tan característico de estas latitudes.

Pero sí puedo compartir un dato, más que curioso, con ustedes:
Al comienzo del siglo XXI, después de muchos estudios, los técnicos que proyectan el tan remanido puente Colonia-Buenos Aires encontraron finalmente el lugar más apropiado para establecer la cabecera del mismo en el lado bonaerense.

¿Qué encontraron al llegar al lugar? El Palacio Piria de Punta Lara.

FRANCISCO PIRIA - LA SUPREMA CORTE

No muchos montevideanos saben que, allí donde hoy se encuentra el edificio sede de la Suprema Corte de Justicia, tenía su residencia capitalina Francisco Piria.

Piria adquirió el terreno en 1915, diseñó el proyecto y encargó la construcción y supervisión al arquitecto francés Camilo Gardelle, egresado de la Escuela de Bellas Artes de París.

Es un edificio de tres plantas, que está cargado de símbolos y es digno de ser visto (aprovechando algún Día del Patrimonio), pues no ha cambiado casi nada en lo esencial. Como lo expresa un documento del servicio de prensa de la Suprema Corte en 1997:

"El señor Piria era alquimista; por esa razón, la casa está plagada de símbolos misteriosos y esotéricos. Al margen de lo que se piense de la doctrina alquimista, lo que importa es que éste es uno de los pocos edificios montevideanos que tienen incorporada esa simbología a su decoración."



Hacia 1917, Piria ya estaba casado en segundas nupcias y vivían con él tres hijos de su primer matrimonio. Hay quienes afirman que la distribución de los ambientes diseñada por Piria, contempla la situación de cada uno de sus hijos y, más aún, el distanciamiento existente entre éstos y la esposa.

En la planta baja era donde se situaban los dormitorios de los hijos. El dormitorio situado en el ala sur tenía anexos, un boudoir y una sala con balcón sobre la calle que hoy se llama Gutiérrez Ruiz.
El segundo dormitorio, en el ala norte, también contaba con iguales comodidades. En cuanto al tercer dormitorio, era el más pequeño por no tener sala y por estar destinado al hijo soltero del dueño de casa.


La entrada al Palacio Piria ya muestra un inequívoco símbolo alquímico: los dos vasos que flanquean la puerta no son otros que los "vasos alquímicos", que representan el uno al cuerpo físico y el otro al cuerpo sutil.

Ya en el primer piso, se encuentra una enorme planta de recepción: era el lugar del Palacio destinado a tomar contacto con los visitantes que llegaban. Ha sido conservado casi intacto, salvo por las modificaciones necesarias para adaptar lo que fue un comedor y convertirlo en Sala de Juramentos.

En este piso existía un Gran Salón Imperio, hoy conservado en su espacio original de 20 metros de largo. Abarca desde la calle Gutiérrez Ruiz hasta la pared lindera con el padrón vecino. Se conserva la decoración original, que incluye águilas, esfinges, grifos, laureles, espejos y paneles de seda.

El despacho de Piria contaba con dos antesalas anexas, una hacia al norte y otra hacia el sur. Sus balcones se abren hacia Gutiérrez Ruiz.



En el ala sur, sobre la calle San José, se encontraba el salón comedor de la casa. Como dijimos ya, hoy es la Sala de Juramentos. Se conserva en parte su decoración original, aunque la mayoría desapareció en pro de adaptarlo a sus actuales funciones.

Sobre Gutiérrez Ruiz se hallaba una lujosa sala de billar y también un gabinete anexo (en la esquina de San José). Al comedor se podía acceder indistintamente desde ambos. Hoy en día existen modificaciones realizadas para destinar a despacho esta sala, aunque se conservó el fresco original (que data de 1917).

La última planta contenía las recámaras de Piria y su esposa, organizadas como suites independientes. La de Piria daba hacia el norte y contaba con su dormitorio, una sala anexa con balcón, una recámara y, por "moderno" que esto parezca, un gimnasio.

Entre ambas suites se diseñó un amplio salón, que sirvió de sala de lectura y esparcimiento. Completaban la casa seis cuartos de baño.

La figura geométrica dominante en la construcción es, extrañamente, el óvalo. Efectivamente, el hall de la planta baja tiene esta forma, que se repite en el subsuelo, en los espacios de distribución de los pisos superiores, así como en las placas de mármol verde que decoran los muros del primer piso y la última planta.

El omnipresente óvalo, armonizado con los sectores laterales rectos que dan hacia el norte y hacia el sur, estaría representando la cuadratura del círculo en forma estilizada: el triunfo sobre lo imposible.

En cuanto a las escalinatas del edificio, que son su modo de comunicación y, a la vez, el detalle arquitectónico más destacado, también encierran su secreto. Otros lo han expresado con meridiana claridad:

"Asciende desde la zona penumbrosa de la planta baja, se bifurca en forma de signo de Aries al llegar al primer piso, donde el espacio aparece más iluminado, y desemboca finalmente otra vez en figura de Aries en el último nivel, bajo la majestuosa iluminación del vitral ovalado que corona la casa."

También se ha asociado la distribución de las plantas a una alegoría totalmente intencional sobre la "Divina Comedia", en cuyo caso se entendería la escalera como un elemento de ascensión a los cielos, representados en el vitraux principal del artesano Marchetti (quien realizó todos los del edificio).

Fuera de lo ya mencionado, existían otras dependencias de servicio, garage para dos autos (irreconocible hoy, remodelado como oficina), cuartos de costura y planchado, así como otras habitaciones y una gran estancia ovalada en el subsuelo. En estas últimas dependencias es donde se dice que Francisco Piria efectuaba sus meditaciones y experimentos

Dejé exprofeso un pequeño (pero no menor) dato para el final. El observador atento notará, como ya expresamos, muchos símbolos en este edificio, aún más de los que se indicaron aquí. Entonces, no se le ha de escapar un elemento en especial: las rosas, presentes en la decoración y, especialmente, en la ventana del sótano así como en la verja exterior. Ya hemos visto este símbolo en carácter omnipresente, cada vez que se menciona a Piria y las construcciones que ha dejado (o al menos, aquellas que han subsistido). Pues bien, también están aquí.

Por más datos y fotos del Palacio Piria, véase el sitio del Poder Judicial,

así como también el post existente en el blog de Fonzi.

DEEP PURPLE - STORMBRINGER

Imaginen la siguiente escena (en el período Precámbrico, más o menos): un adolescente que se dirige a la Galería Yaguarón y entra a un local de venta de discos. Revuelve un poco las bateas, esperando que se vayan los otros clientes. Y cuando se queda a solas con el dueño del local, le dice por lo bajo: "estoy buscando algo especial".

El hombre guiña un ojo comprensivamente y retira una lona, bajo la cual aparecen un par de bateas más: son los discos "importados" (o sea, traídos de contrabando). Allí aparecen maravillosos vinilos, en ediciones como nunca jamás las hará el "Palacio de la Música".

La cara del adolescente se ilumina. A poco de buscar, apareció "Stormbringer", de Deep Purple, en lujosa edición que incluye las letras. ¿Qué más se puede pedir de la vida a los 14 años?

Los eones pasaron y ese adolescente se fue. Quedé yo, que ahora comparto con ustedes esta joya. "Stormbringer" tiene temas con mucha fuerza rockera, otros que rondan el funky-soul y, de yapa, algunas baladas sensacionales. ¿Qué más se puede pedir a cualquier edad?

Deep Purple es:

Ritchie Blackmore: Guitarra

David Coverdale: voz

Glenn Hughes: bajo y voz

Jon Lord: teclados

Ian Paice: batería y percusión

• Stormbringer
• Love don't mean a thing
• Holy man
• Hold on
• Lady double dealer
• You can't do it right
• High ball shooter
• The gipsy
• Soldier of fortune

QUEEN - JAZZ

Otro buen disco de la banda de Freddie Mercury, fabuloso cantante si los hubo. Esta producción data de 1978 y se encuentran algunos temas que luego formarían parte del repertorio habitual de Queen.

Recomendados: "Jealousy", "Fat Bottomed Girls", la fuerza de "Dead on Time" y el clima de "Dreamer's Ball", este último un tema bastante curioso, que parece salido de una emisión radial de los años '40.

1-Mustapha
2-Fat Bottomed Girls
3-Jealousy
4-Bicycle Race
5-If You Can't Beat Them
6-Let Me Entertain You
7-Dead On Time
8-In Only Seven Days
9-Dreamer's Ball
10-Fun It
11-Leaving Home Ain't Easy
12-Don't Stop Me Know
13-More Of That Jazz

FRANCISCO PIRIA - CAPILLA DE SAN ANTONIO

Continuamos recorriendo los íconos de la ciudad que imaginó (y llevó a cabo) Francisco Piria.
Sobre el cerro San Antonio (ex cerro del Inglés) se encuentra la capilla de dicho santo. Se puede llegar en auto, en aerosillas o a pie.

Este santuario se inauguró el 16 de marzo de 1919 y fue obra del arquitecto Pedro Guichot, en tanto la figura del santo era creación del escultor francés Adolfo Beautiers. Cuenta con un pedestal de granito violeta lustrado y revestimiento interior de mármol.

De inmediato se convirtió en un éxito de público. Pasó a ser conocido como "el templo del santo de los novios" y fueron innumerables las parejas que lo visitaron en busca de protección. Por supuesto, como en el imaginario popular se trata del santo al que deben pedir novio las muchachas, es de suponer que muchas solteras de todas las edades le visitaron "por las dudas".

Años después, este templete sufriría un atentado vandálico. Hacia 1930, Piria se quejaba amargamente de este hecho, en el cual destrozaron la puerta de acceso y dañaron severamente la estatua del santo, que debió ser sometida a una prolija restauración.

Hoy en día sigue siendo lugar de peregrinación y pedidos, no sólo referentes a parejas o novios, a juzgar por las plaquetas de agradecimiento que pueblan el templete.

Aunque no seas creyente o prefieras conseguir novio/a por tus propios medios, te garantizo que es un sitio agradable de visitar, contando desde allí con una fabulosa vista panorámica del balneario (las fotos salen buenas por desastroso que sea el fotógrafo, je, je).